大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欧洲古典雕塑人物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍欧洲古典雕塑人物的解答，让我们一起看看吧。
西方著名雕塑***都有哪些？
学基本功看米开朗基罗，古希腊雕塑 学表现看罗丹 刚学雕塑的人都爱张嘴闭嘴罗丹，其实没几个真正看懂，就知道是***，时间长了才发现，至少是我，并不够喜欢他，这跟每个人的个人喜好有关。
如果你只喜欢写实的，就看古希腊的，米***的，还有欧洲的广场雕塑 都不错，但是想拓展一下就不能光看他们 就人物方面 推荐几个吧： 曼祖（浮雕）亨利摩尔 马利尼 贾科梅蒂（我挺喜欢的，有味道）德加（油画，速写，雕塑，均有著作 ） 这几个足够一看一阵了
18世纪19世纪法国的雕刻家是谁？
19世纪法国最有影响的雕塑家：奥古斯特·罗丹
奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin，1840年11月12日-1917年11月17日)，法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品，倾注以巨大的心理影响力，被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位，罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻"三大支柱"。他不愧是一个伟大的雕刻家。
欧洲历史人物骑马雕像中，马蹄抬起有什么说法？
当你看到一尊骑士的雕像，如果马是四脚腾空的，那么此人战死沙场
同上，如果马的一只前脚抬起，那么此人因在战斗中负重伤而牺牲
同上，如果马的四脚皆着地，那么此人死于自然原因
偶然看到的。。
如果马的两只前蹄是腾空的，那么马背上的人就是战死沙场，报效国家了；如果马只有一只前蹄腾空，那就是说明此人是受伤而亡；如果马的四蹄全部落地，就说明此人寿终正寝，死在床上。
彼得大帝青铜骑士像安置在一块巨石上，骏马前腿腾空，彼得大帝安坐在马上，两眼炯炯有神，目视前方。
而彼得大帝是因为工作劳累，重病缠身，一次大病未愈后，为了营救一名意外落水的士兵，奋不顾身的跳下海。之后，病情恶化，不幸离世。扩展资料：铜像的底座是40吨重的一整块花岗石，是在圣彼得堡芬兰湾处找到的，用了5个月的时间运到这里，在花岗石上面刻着“叶卡捷林娜二世纪念彼得大帝一世于1782年8月”。
古希腊雕塑和米开朗基罗的雕塑风格的区别是什么？
在回答这个问题先问一个问题应该问希腊雕塑和文艺复兴雕塑有何不同？应该说文艺复兴雕塑是将希腊雕塑理论化。从事人员从石匠升格为雕塑家。同时学习雕塑也慢慢系统化。
米开郎基罗雕塑是以希腊雕塑结合传统文化为营养开创自己的风格。说人话就是将希腊雕塑佛罗伦萨化。米开朗基罗能成名的一个原因是得到当时宗教及贵族的认可。
提问者非常专业，选图更是有水平！因为这组收藏在梵蒂冈的《拉奥孔》群雕出土之时，米开朗基罗恰巧在场！当时正值教皇尤利乌斯二世重振罗马，在大兴土本的过程中，这件公元前1世纪希腊化时期的雕塑重见天日，米开朗基罗深深为之震撼。
上图为教皇尤利乌斯二世陵墓纪念碑，但只有底层3身塑像出自米开朗基罗之手。米开朗基罗最初设计的草图远处现在看到的复杂，但各种原因最终导致原***破产，后来在其他二流艺术家的主持下整合成现在的样子。
回到题目上来。首先，米开朗基罗当时做雕塑并非像现在的艺术家那样自由，而是受到非常多的外部环境的制约，说白了就是看人脸色，得让客户满意。年经的米开朗基罗没有太多话语权。他的两件成名作（一件是1498年为法国红衣主教制作的陵墓标识《哀悼***》，现位于罗马圣彼得大教堂，另一件是1501年为佛罗伦萨市政厅制作的公共雕塑《大卫》，原作收藏于佛罗伦萨美术学院美术馆）都是静态的，给人以静谧的感觉，这一点跟希腊古典时期的雕塑确实有相似之处。左图为希腊化时期群雕，也是表现蟒蛇与人搏斗的情形，右侧为米开朗基罗作品局部与之比对。
其次，古希腊雕塑在文艺复兴时期开始被作为文物收藏、保护和研究，但是，作为接受者的文艺复兴人并非全盘接受，他们在学习和再创造的过程中是有非常大的空间的，青年米开朗基罗在美第奇花园学习时，可以参照的古希腊雕塑很多，而他的选择并非考古学意义上的对古希腊雕塑分期有深入的认知然后再去选择，从现存的临摹作品来看，他从兴趣上更倾向于动态的，充满矛盾的题材，所以会给人一种认为米开朗基罗的雕塑与古希腊雕塑非常不同的错觉，实际上是不像希腊古典时期的，而更像希腊化时期的。
因此说米开朗基罗的雕塑与古希腊雕塑确实相似度极高，很难从整体上去把握、概括出一些普遍规律的。
但我们也不能因相似性而否定米开朗基罗雕塑的个性特征。
只是在那个复古之风盛行、技艺精益求精的年代，这种差异是非常具体而微的，要针对具体作品非常深入地剖析。比如客观上的未完成，带来的作品中的不完美之美。
到此，以上就是小编对于欧洲古典雕塑人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于欧洲古典雕塑人物的4点解答对大家有用。
