大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于园林雕塑工匠精神的问题，于是小编就整理了2个相关介绍园林雕塑工匠精神的解答，让我们一起看看吧。
对玉器进行雕琢打磨的人叫什么？
他们的职业是"玉石雕刻工匠" 身份是玉雕师傅(有称雕玉师傅的).可以称为"师傅" 或者 "老师". 由国家认证技术职称的可以 称"张工","王工"........
雕琢的过去叫玉匠，现在叫玉雕师，打磨叫打磨师，玉雕师和打磨师他们分工不同，业内常说：七分雕刻，三分打磨。打磨师这个行业玩玉人似乎很少得知，他们直接在市场买成品，但他们很少知晓一件玉雕作品加工完后，最重要的最后一步就是打磨，打磨属于幕后工作，一件作品得奖出名后都是玉雕师风光无限，很少会提到打磨师傅的功劳，但成就一件作品离不开打磨师傅的千万次摩擦！
简述宋代雕刻的代表作品和特点？
制玉技艺发展到宋朝,制作工艺更加成熟，内容和题材逐步趋向世浴化和商品化，生活用器和玩赏器日益增多．出现了许多新品种。玉雕童子就是在这个时期山现的。
宋代玉童以持荷题材为最多，其次为攀枝、抱盒、抱球等。玉童子的出现***行，是中国玉文化进入世俗化时期的重要标志之一。
目前见于正式发掘报告的宋代玉雕手持莲花童子极少，但在传世品中却大量存在。宋代玉雕手持莲花童子多为单童或双童，单童通常身旁有玉瓶或玉鹿相伴，莲花或插入瓶中或衔于鹿口，双童则是一童持莲花，另一童挽臂相随。雕三童的作品在宋代少见，正面雕二童持桃枝，背面雕一童持莲花，三童立于莲蓬之上。无论单童、双童、三童，从造型布景上看，都充满浓厚的生活气息。
宋代玉雕童子头部较大，后脑凸出，五官小巧集中，眼呈半圆形或橄榄形，八字小眉，葱管小鼻，樱桃小口，耳朵贴于面侧，在眼梢旁边用两道弯阴刻线雕成，整个神态俏皮可爱。孩童内心情感在脸上淋漓尽现，让观者心生共鸣。童子衣袖和裤子上常有三至五条阴刻线，有的也刻“米”字纹、“井”字纹、“十”纹等。宋代童子流行穿有花纹的衣服，在宋代画和瓷器纹饰中常见到这种装束。另外，背心也是宋代童子的独特服饰。《西湖老人繁胜录》中记载“街市衣件中有芋布背心，生绢背心，扑卖摩喉罗者多着红背心” （“摩喉罗”是一种泥制的手持莲花的小童，在七月七夕挑卖于街市）。由此可见当时穿背心很盛行。宋代玉雕手持莲花童子的两只小手呈握拳状，手的大小与袖口相等，手中持有饱满瓣多的莲花和椭圆形的刻有叶脉的莲叶，其位置与童子头顶持平或高于头。身体微侧，脚呈一前一后状，其好动调皮个性分明可见。
宋代禅宗盛行，禅宗追求的是“我心中自有佛，自佛是真佛”，不仅反对建寺造像，有些偏激的大禅师甚至烧木佛以取暖。加之这一时期，吸收了道教、佛教思想的儒家新学派——朱程“理学”兴起，某种程度上也减弱了人们对偶像的崇拜，以致宋代石窟开凿明显减少，寺庙造像也缺乏前代的规模与气势。宋代雕塑成就不在佛像、菩萨像而体现在众多并非主要礼拜对象的罗汉像上。罗汉是得道高僧，其雕塑形象直接来自于现实生活。气质、性格多样、具有相当思想深度的罗汉群塑，使宋代佛教雕塑呈现出世俗化倾向。
宋代雕塑手法与式样虽有新创造，但其整体风格已失去了唐代作品雄健奔放的气概。一般美术史著述中，都认为宋元明清几个朝代是中国古代雕塑的衰落或停滞时期。但也就在这一时期，务实而勤勉的宋人却为后人开创了雕塑的另一番天地——各类小型雕塑蓬勃发展。这些用料贵重、制作精细的作品，往往体现出作者巧妙的艺术构思和惊人的雕刻技巧。
到此，以上就是小编对于园林雕塑工匠精神的问题就介绍到这了，希望介绍关于园林雕塑工匠精神的2点解答对大家有用。
